时尚圈的流行趋势，一般都是比较挑人的。
想追的话，要么你得有点胆量，要么你得有点财力。
但偶尔也会有些比较宽容的趋势，追起来既简单、还省钱。
比如这几个月，你要是打开欧美的时尚杂志，就能看见模特们都流行戴那种超大颗粒的“珠宝”。
△左：日本版《VOGUE》2021年11月刊大片；右：美国版《VOGUE》2021年11月刊大片
Harry Style给《Dazed》杂志拍的大片，也戴了不少这种类型的“珠宝”。
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这些如同鸽子蛋大小的首饰，配上相当明快的颜色，远看也相当醒目。
它们都是施华洛世奇今年新出的仿水晶首饰，售价也就上千块起。
△Olivia Rodrigo在最新的《Teen VOGUE》封面大片，戴着施华洛世奇的耳环
尽管不贵，但这种首饰如今却能出席很多隆重场合。
Cardi B前阵子去AMA领奖就戴了两枚施华洛世奇的“鸽子蛋”戒指，国内售价只要人民币1490一枚。
其实能不能出入高级场合，主要取决于你看它们的角度。
如果把对这些华丽首饰的态度放轻松些，将它们当做身上一件类似于衣服的装饰来看，就能解锁完全不同的玩法。
比如Pyer Moss今年的高级定制系列，就将施华洛世奇的仿水晶点缀在帽檐和衣角。
施华洛世奇自家最新广告大片里，甚至把这些仿水晶首饰织成了礼服直接穿在身上????
只要保持这个思路，也不一定需要大粒的仿水晶，一粒粒亮晶晶的小碎“钻”也能被拼出好看的形状，做成发夹，甚至body chain戴身上。
这应该和很多人印象里的施华洛世奇不大一样。
一提到施华洛世奇，大部分人最先想到的应该还是那个温婉的小天鹅项链。
实际上，这是他家在上世纪80年代以后才开启的业务，也只是业务的其中一部分而已。
施华洛世奇这牌子是1892年创立的，最早是因为给Coco Chanel、Christian Dior以及Balenciaga这些设计师本尊制作用于装饰高级时装的仿水晶配饰而出名的。
Daniel的爸爸当时在经营着一家水晶切割工坊，那时候，水晶还是用人工的方式进行切割。
于是经过长时间的研究，他发明出了一种可以切割水晶的电机，不仅能提高效率，也切割得更加准确。
但没过多久，Daniel就发现一个和自己梦想相悖的问题，天然水晶的产量其实非常有限，自己发明的科技没法被太多人用上。
于是，他开始希望换一些更亲民的原料，用科技的方法来仿制水晶。花了好几年时间继续钻研，最后终于切割出了一种人造水晶，可以做到没有瑕疵的地步，看起来很像是钻石。
△施华洛世奇可以用工艺模拟切割出各种钻石的造型
”仿水晶能给女人们一种钻石的错觉，但又并不需要真正花上那么多的钱。“
不过刚开始，Swarovski切割的仿水晶并没有直接面向大众售卖，而是更多地服务于一些电影和品牌，让更多人可以欣赏到钻石和宝石的效果。
△《蒂芙尼的早餐》里奥黛丽赫本戴的很多珠宝大piece都是施华洛世奇制作的
一个冷知识，其实很多好莱坞电影里出现钻石和宝石的场面，都是由施华洛世奇负责提供的。
比如梦露当年在电影里虽然唱着“Diamonds are girls' best friend." 但她身上戴的其实都是施华洛世奇。
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因为施华洛世奇大大降低了钻石效果的成本，
于是从上世纪20年代开始，很多时装设计师便开始找上门来合作，希望将这些仿水晶用在各种礼服上作为点缀。
现在翻看那些高级时装的照片，只要衣服上镶嵌了很多看起来像钻石的装饰，基本都是找施华洛世奇合作定制的。
△Balenciaga当年和施华洛世奇合作的礼服裙
很显然，这些缝制在高级时装上的人造珠宝不是为了炫富而存在。
设计师们只是为了利用它们折射出的美妙光线来完成一件好看的作品。
△Alexander McQueen当年在秀场上用了很多施华洛世奇的仿水晶作为装饰，图为模特戴着他设计的项链，将一粒粒水晶缝制成了时装的造型
尽管很早就在业内出了名，但对于大部分普通人来说，施华洛世奇那时依然是个很陌生的牌子。
毕竟这些高级的时装也离普通人很远。
直到上世纪80年代的时候。
某次，品牌继承人Manfred Swarovski在闲暇时间用自家人造水晶做了些小配饰来送人，发现很受欢迎。
接着便灵光一现，觉得不如成立一个面向大众的品牌。
这样就可以让更多人也能买到那些看起来很贵，实际却不用那么费钱的首饰。
△历史上第一家施华洛世奇门店
他们后来将天鹅定为品牌的标志，寓意着永恒的爱。并将一粒粒仿水晶拼出天鹅的形状，做成优雅的项链吊坠。
因为只需要花几百上千元就能买到这些长得很像钻石的仿水晶，果然大受欢迎，于是我们后来便能在各大商场里看到那个小天鹅的logo了。
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有个问题，一百多年过去后，科技早就和Daniel Swarovski所处的那个时代不可同日而语。
现在别说切割水晶了，连房子都能3D打印，那一门仿水晶的生意怎么能活了上百年时间的呢？
这主要是因为，施华洛世奇后来除了制作仿水晶，还花了很多人力物力在研发各种创意和科技上。
△Hussein Chalayan 2007春夏
并在长裙内放置了Led的灯管，外层再镶嵌上无数的仿水晶，最后出来的效果既梦幻又科幻。
那不是电影制作的特效，而是找施华洛世奇定做的，据说在裙摆上整整附着了大约170万颗细微的仿水晶才实现这个效果。
总之，只要客户有需求，就进行技术开发，施华洛世奇还因此无意间又做出了不少新的创造发明。
比如现在的手机和汽车很流行贴一种极光色的膜。这就是施华洛世奇最早在上世纪50年代开发的。
当年Christian Dior先生希望能设计出一款彩色的梦幻首饰，于是施华洛世奇便为仿水晶打造了一种涂层，在阳光下看，每个角度都是不同的颜色，并将这种涂层取名为Aurora，翻译过来也就是极光。
也就是说，表面上看，施华洛世奇是个销售时尚首饰的品牌。
但实际上，它专为各种品牌，包括顶级的奢侈品牌定制一切美轮美奂，且闪闪发光的物件。
△Rihanna在CFDA颁奖礼上穿着Adam Selman和施华洛世奇合作定制的礼服
发展到后来，施华洛世奇甚至把自己变成了世界数一数二的光学品牌。
它的价值并不在于首饰本身，更多的是创意和科技的含量。
△施华洛世奇也是世界顶尖的光学镜片供应商，甚至很多高速公路和桥梁上用的反光片也是他们家生产的，都是用切割水晶的工艺衍生而来的业务
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其实看完前面这几段你会发现。
开篇那些杂志大片上的施华洛世奇新品，只是相比以前来说，在创意这件事上花了更多功夫。
△美国版《VOGUE》2021年11月刊大片，将施华洛世奇的项链当做腰链佩戴
这大概是因为他们如今给品牌新任命的创意总监Giovanna Engelbert，正是以前在集团内负责对接各大品牌客户（2B部门）的总监。
Giovanna出生于一个艺术世家，原本在时装大刊工作，所以既懂创意，也懂品牌们的需求。
自从她升任了整个施华洛世奇品牌的创意总监以后，就把品牌的风格完全改了，推出了各种抢眼的装饰性首饰。
在Giovanna看来，现代人的穿衣方式和生活方式早已变了。
以前人们总爱穿得端庄优雅，而如今出门常常只套上轻松的卫衣背心和球鞋。
原先喜欢隔三差五聚会碰面，身上的首饰要近距离细细观赏。
而现在常常只在网上相见，只有足够震撼梦幻的首饰才能被一眼看见。
△模特Elodie Russell，全身戴的都是施华洛世奇的配饰
总之，这一切似乎都说明，施华洛世奇从上世纪80年代发展来的那一套规则已经不合适了。
于是，Giovanna将自己原本为奢侈品客户做定制服务，需要极尽夸张梦幻的经验，拿来用到了面向大众的商品上。
如今这些夸张的鸡尾酒风格项链，只要随便戴上一两件，就能称霸朋友圈。
△项链和耳环都来自施华洛世奇
以前的施华洛世奇品牌主打神似钻石一样，清澈白净的仿水晶。
而现在，Giovanna则以自家那些像彩虹一样颜色丰富的定制作品为灵感????
△施华洛世奇内部有个彩虹展示台，展示的全部是为各种客户定制的作品
在门店内也推广起各种糖果色的彩色仿水晶，一眼看起来就让人心情很好。
在新版的广告里，模特们戴着这些彩色的人造水晶在工作，让工作看起来也没那么闷了。
也未必需要限定一种材质和切割方式。
下面这套名叫Dulcis的配饰，将不同的材质、切割方式和颜色碰撞在一起。
创作出了艺术般的效果，相比起真实的钻石，更容易让人多看几眼。
这就是为什么有很多明星会选择它们戴着上杂志封面，成了新一波流行趋势。
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但就算日常没有用首饰的习惯，或者没有买首饰的预算。
你也可以跟上今年这个趋势。
因为施华洛世奇原本服务的客户除了各大奢侈品牌外，还有一些颁奖典礼和舞台剧等等，负责做现场的装饰工作，让它们超越现实，更加梦幻。
△比如每年奥斯卡典礼的舞台都是施华洛世奇负责装饰的，比如2018年的奥斯卡舞台，用到了约4500万颗仿水晶装饰
Giovanna Engelbert便想：
为什么不将这些好看的装置用在我们自家店里呢？
于是，她重新设计了施华洛世奇全球店铺的门面，现在一走进这些店里，感觉像掉进了超现实的爱丽丝梦游世界的兔子洞里。
△施华洛世奇现在全球店内的统一装饰
门口的标志依然是个小天鹅。
只不过被改成了水晶浮雕的效果，带点超现实感觉。
Giovanna给这套全新的店面形象取名叫做Wonderlab。
只有知道品牌背景的，大概才明白为什么施华洛世奇这种品牌会管自己叫lab（实验室）。
它保留了自己作为半个科技公司的那种geek感，只不过生产的是女人们都爱的华丽“珠宝”。
根据Giovanna的说法，这样其实也更符合Daniel Swarovski最开始的初心，可以让更多人也能享受到美好的东西，即使不用花钱也可以。
所以不同于很多时尚品牌傲慢的态度。
她决定让店铺欢迎所有人来逛，路过即使不消费，就只是走进去拍拍照也行。
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现在全球已经换新完毕的施华洛世奇专柜只有几家。
如果在国内的话，可以去上海香港广场的施华洛世奇亚洲首家全新设计旗舰店逛逛。
隔老远只要看见四个五彩的八角橱窗就是了。
△八角造型象征着人造水晶的切面
原本的天鹅logo被灯光投射成了剪影。
一走进店里，正中间是个旋转木马的造型，用来展示各种新奇的设计。
一定要仔细欣赏下每个八角形展示柜里，用来展示产品的雕塑，既古典又超现实。
基本每走进一个房间都是不同的颜色，像是掉进了不同风格的兔子洞里。
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香港广场这家店这也是施华洛世奇如今在全球最大的旗舰店。
你甚至能在这家店里看到不少他们以前为各大品牌定制，但从来不在店里售卖的藏品。
△日本模特雑賀 サクラ在东京施华洛世奇店内拍照
路过的人大概会迷惑为什么施华洛世奇性情大变。实际这些都是他们原本就存在的，不为人知的另一面。
以前他们只用这梦幻的一面来服务各种大牌客户，如今则开放给了全世界。
有趣的是，从前年开始，英国王室为施华洛世奇颁发了皇室供应许可证。
让这一切改变的，应该是背后自信的创意和科技。
时装设计师Sonia Rykie曾经说过一句名言，很适合作为今天这篇的结语：
“奢华并不是一种真实存在的东西，对于我来说，它只是一场游戏。戴的是施华洛世奇，还是钻石，很重要吗？就算你不穿任何东西，也自认够奢华，这才是真实的。“
晚安。
（本期编辑助理：doris）
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